中新网绍兴5月3日电(项菁)“一辈子不长，转瞬即逝。希望通过演绎古代士大夫形象，把先贤心怀家国的精神气节传递给观众。”作为民盟盟员，中国戏剧梅花奖获得者、绍兴市柯桥区小百花越剧艺术传习中心副主任张琳近日接受中新网专访时如是说。
张琳出生于越剧发源地——绍兴嵊州，从小听父母哼唱越剧长大，10岁便如愿考入绍兴艺校，自此以一腔热爱扎根梨园。从《一钱太守》中清正廉洁的刘宠，到《苏秦》中纵横捭阖的纵横家，再到新作《明月清泉》里心怀家国的范仲淹，张琳的舞台上，不少角色是一身风骨、心怀担当的古代“士大夫”。
五四青年节前夕，这位“80后”越剧演员分享了自己坚守的越剧之路。
“先贤精神支撑我熬过无数个日夜”
今年4月底，张琳领衔主演的新编越剧《明月清泉》正式公演，赢得了现场观众的广泛好评。剧中，张琳突破以往戏路，成功塑造了北宋名臣范仲淹这一历史经典形象。
“演绎范仲淹是一次重塑自我、跳出以往表演舒适区的过程。”张琳坦言，该角色与她以往塑造的温润书生形象不同。范仲淹一生坚守清白道义，既有文人的风骨才情，更有为官者的责任担当和秉公直谏的刚正气节。
为了演活这位历史人物，张琳在幕后下足了苦功。
她透露，为了真正“走近”范仲淹，她反复研读史料，还特意将唱词贴在家中客厅、厨房、卧室甚至卫生间，利用碎片化时间反复记忆、揣摩。排练期间，她更是对每一句唱腔、每一个身段、每一个眼神反复打磨和调整。
“短短半分钟的清快板，我反反复复打磨了上万遍，直到练成肌肉本能。”张琳说。
而在日复一日的练习中，她也逐渐读懂了范仲淹一生心怀家国、坚守信念、迎难而上的精神风骨。“正是先贤身上这份坚韧不屈的力量，支撑我熬过了无数个日夜和无数遍枯燥的练习。”张琳表示，希望通过自己的演绎，将先贤精神传递给更多观众。
“唯有迎难而上，才能战胜自我”
用一腔热爱，演好“士大夫”，亦折射出这位越剧人的初心。从艺30余年，张琳始终不断守正创新、突破自我。
时间拨回2006年，那年正值越剧100周年诞辰，越剧青年演员电视挑战赛《越女争锋》上，张琳等十人斩获金奖，并被授予“越女十姐妹”称号。荣耀的背后，是日复一日的耕耘。
“还记得当时练习古筝自弹自唱，手、眼、嘴始终难以配合。”张琳回忆，那时候她咬牙坚持，一遍遍重复练习。她也由此明白，逐梦的路上唯有迎难而上、直面挑战，才能突破瓶颈、战胜自我。
这些年，这份执着与热爱从未改变。她坦言，自己偶尔身体抱恙也未轻言缺席，“只要锣鼓响起、大幕拉开，便会全身心投入角色，所有的疲惫都会瞬间消散。”
2026年越剧迎来120周年诞辰，张琳早已规划好自己的“纪念清单”。“接下来要开启《明月清泉》全国巡演，同时录制个人全新越剧专辑，还想抽空复排打磨太先生(尹桂芳)的经典折子戏。”作为尹派小生，张琳认为，在创新突破的同时，更不能忘本，要深耕传统，积极挖掘经典老戏的韵味与精髓。
“多给年轻演员提供舞台”
“练千遍不如在舞台上演一遍，要多给年轻演员提供舞台。”谈及越剧后备人才培养，张琳直言。她认为，年轻演员除了要“闭门苦练”，更需要舞台的滋养与实战的打磨。
采访中，她坦露心声：自己刚入行时，为一个身段、一句唱腔，要在排练厅里反复练习到深夜，那时候最大的心愿就是拥有登上舞台的机会。这份共情，让她坚定了给青年演员提供更好舞台的决心。
平日里，她抽出大量时间精力投入青年人才培养，如参与“戏曲进校园”活动，让青少年近距离感受越剧魅力；举办越剧教学课堂、开展专题讲座，分享唱腔技巧与舞台经验；在与年轻演员同台演出中，做好“传帮带”作用。
除了一级演员，张琳还有另外两重身份——民盟盟员、浙江省政协委员。多年来，她充分发挥民盟盟员联系广泛、智力密集的优势，持续送戏下乡，通过传递越韵服务为民。此外，她还多次提出关于培育戏曲后备人才、培养“非遗小传承人”等政协提案，呼吁各界关注青年演员成长，为其搭建更广阔的平台。
百廿梨园，薪火相传。如今的越剧舞台上，越来越多年轻面孔崭露头角，观众席上的年轻观众占比也越来越高。这背后，也正是无数个像张琳这样的越剧人，将青春和热爱倾注其中，让百年越剧绽放时代芳华。(完)
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